距離第26屆上海電視節開幕尚有10余天，先行公布的白玉蘭獎入圍名單引發的關注仍在持續。

今年，白玉蘭獎最大的改變在于首次將網劇納入評獎范疇。從入圍名單來看，網劇確實占據半壁江山——入圍“最佳中國電視劇”的10部作品中，就有《鬢邊不是海棠紅》《長安十二時辰》《破冰行動》《慶余年》4部網劇。其中，愛奇藝2部，優酷和騰訊影業各1部。

十中有四，固然說明網劇精品化勢不可擋，更襯出上海電視節白玉蘭獎的求新求變。白玉蘭獎的頒發是電視行業精品力作的風向標，今年評獎范圍進一步擴容，熱播網劇與上星劇同臺競爭，顯現出這個主流獎項的開放度與包容度，以及其擁抱大眾、擁抱行業動向的決心。

重視“品相”，網劇首次參評白玉蘭

上海國際影視節中心副主任王曄還記得，去年12月中旬，白玉蘭獎征片信息首次宣告網劇可參評這一消息后，當晚就有影視公司攜劇報名。“在中國互聯網迅猛發展的大背景下，盡管播出渠道的選擇多樣化了，但內容為王的準則絲毫沒變。只要是精品力作，就應該納入白玉蘭評選的范圍中。”她說。

今年，盡管一定程度受到疫情影響，但本屆電視節作品征集數量基本與去年持平，共收到來自48個國家和地區的報名作品800多部。在征集公告中，白玉蘭獎首次將“重點視頻網站首播電視劇”列入評獎范圍。“我們強調的是電視劇的概念，不分播出平臺。”在上海國際影視節中心主任傅文霞看來，獎項評選的重要準則是“品質”與“品相”。

中國的網生影視一度出現野蠻生長、質量良莠不齊的現象。隨著“臺網同標”政策持續推動，越來越多專業團隊進入網生內容的制作領域，劇集品質明顯提高。網生劇目與傳統電視劇之間的比較，從題材尺度的差異轉向藝術質量的良性競爭。

“最早的網劇是網站自審，現在有一套完整的備案、播出流程，幾乎和電視劇一模一樣。這是鼓勵網劇提質的一個訊號。反過來講，既然是同樣的標準，也就意味著可以一起在這個標準下競爭與評獎。”在興格傳媒事業發展部總監、制片人陳泉看來，發展至今日，精品網劇的質量已可與電視劇相媲美。

事實正是如此，過去一年中，涌現出了《長安十二時辰》《七月與安生》《錦衣之下》等一些成功“破圈”的網播電視劇。“比如《長安十二時辰》《慶余年》，如果不把它們納入白玉蘭的評選范圍，從某一個角度或側面來講，沒有辦法百分之百體現這一年度中國電視劇的實際面貌。”王曄說。

隨著視頻網站自制內容的崛起，爆款網劇層出不窮。白玉蘭獎評選標準的開放，正是媒體生態發生變化的當下，這一電視領域“風向標”順勢而為、擁抱大眾之舉。

年年優化，打造行業“風向標”

從入圍結果來看，在視頻網站首播的《慶余年》，拿下“最佳中國電視劇”“最佳導演”“最佳編劇(改編)”“最佳男主角”“最佳男配角”五項提名，網劇《長安十二時辰》一連拿下“最佳中國電視劇”“最佳導演”“最佳編劇(改編)”“最佳男主角”“最佳攝影”“最佳美術”六項提名。此外，《鶴唳華亭》等網劇也入圍了“最佳攝影”“最佳美術”等獎項提名。

用王曄的話來形容，“白玉蘭獎”切實感受到了媒介生態的變化，“思考打破媒體介質的限制，集結真正能代表過去一年電視行業動態的熱門電視劇”。實際上，除了最受關注的網劇之外，在紀錄片類別、動畫片類別中，白玉蘭獎也首次納入網絡播放的影片內容。

創辦于1986年的白玉蘭獎，作為最具影響力的電視領域專業獎項之一，每年都在隨著電視領域的新變化而與時俱進，頒出最貼近大眾、貼近行業生態的獎項。2018年，白玉蘭獎增設“最佳攝影”“最佳美術”兩個制作類技術獎項，關注幕后精英，鼓勵專業精神;2019年，又將中國電視劇編劇獎項拆分，改為最佳編劇(原創)和最佳編劇(改編)兩個細分類目。“原創與改編分開是國際慣例，因為難度系數不同，放在一個池子里比較就不夠客觀。我們需要給原創更多耐心、鼓勵與支持。”王曄說，“每年白玉蘭獎都在優化，是希望這個獎項能夠給行業更多力量。”

今年4月，緊隨白玉蘭獎，中國電視劇“飛天獎”也宣布將網劇納入評選范疇。在陳泉看來，擁抱互聯網已是行業大勢所趨，“網絡每年消化的劇集數量一定大于電視臺。”

就國內情形而論，受二三線衛視采購能力所限，有能力消化新劇的衛視屈指可數，網絡必定是越來越重要的播出渠道。面對行業新動向，加大對互聯網影視生態的重視，并制定順應潮流的評獎標準，也是白玉蘭獎一直保持年輕態的良方。

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